Comparar las especificaciones de la barra de luces LED para escenario: potencia, haz y color

Las fuentes de eficacia de los LED y la metodología de prueba incluyen referencias sobre tecnología de iluminación y LED y organismos de la industria (consulteLED — Wikipediay la orientación del IES enies.org).

Haz y óptica: ángulo, foco vs. efecto de lavado, cálculos de lux

Si la potencia indica la cantidad de luz disponible, la óptica determina cómo se utiliza. El ángulo del haz y el diseño de la lente controlan la cobertura y la intensidad máxima. Para trabajos teatrales, considero tanto el ángulo como el perfil del haz (wash uniforme vs. foco intenso) y cómo se integra la luminaria con gobos o difusores.

Ángulo del haz y proyección

El ángulo de haz es el ángulo completo donde la intensidad cae al 50% del eje (FWHM). Los haces estrechos concentran la luz para lograr mayor alcance y lux máximo; los haces anchos cubren más área con lux máximo menor. Para conocer los métodos de cálculo, consulte las relaciones de iluminancia (Iluminancia — Wikipedia).

Punto vs lavado vs barras de píxeles

Las barras puntuales utilizan ópticas estrechas para lograr bordes más nítidos y una mayor intensidad central; las barras de lavado utilizan difusores o lentes gran angular para una cobertura uniforme; las barras mapeables combinan numerosos emisores pequeños con control individual para efectos y vídeo de baja resolución. Se puede elegir según la función: un lavado frontal requiere una mezcla de colores uniforme, mientras que una barra de píxeles se utiliza para efectos y texturas de vídeo.

Ejemplo práctico de cálculo de lux

Para convertir lúmenes a lux a distancia para un haz aproximadamente circular: Lux ≈ Lúmenes × Factor de haz / Área. Un enfoque más directo utiliza la figura de la candela en el eje; para un uso práctico, consulte a su proveedor sobre lux a distancia. Para obtener referencias de fórmulas, consulte los fundamentos de la fotometría (Iluminancia — Wikipedia).

Color: RGB, RGBW, Temperatura de color, CRI

La capacidad de color es donde las barras LED difieren más visiblemente. Juzgo los sistemas de color no por la cantidad de chips, sino por cómo satisfacen la necesidad creativa: colores saturados, tonos pastel o luz blanca precisa. También analizo las métricas de fidelidad de color y el comportamiento de mezcla de la luminaria con niveles de atenuación bajos.

RGB vs RGBW vs blanco ajustable vs CMY

El RGB combina rojo, verde y azul para producir color, pero carece de un blanco puro, lo que puede afectar los tonos de piel. El RGBW incorpora LED blancos dedicados (a menudo de 3000 K a 6000 K), lo que mejora la reproducción de tonos pastel y blancos. Algunas luminarias de alta gama implementan RGBA o añaden ámbar/UV para una gama cromática más amplia. El blanco ajustable (temperatura de color correlacionada variable, CCT) es importante para equilibrar la luz blanca de escenario, como los focos de seguimiento. Para una evaluación general de la fidelidad del color, consulte la guía CIE (CIE).

CRI, TM-30 y precisión de color en el mundo real

El CRI (Índice de Reproducción Cromática) se usa ampliamente, pero tiene límites para LED y colores saturados. El TM-30 ofrece una imagen más completa, pero el CRI Ra (o CRI R9 para rojo intenso) sigue siendo un valor común. Para obras teatrales, los valores de fidelidad/gama R9 (rojo saturado) y TM-30 ayudan a predecir la reproducción del vestuario y los tonos de piel. Consulte la información sobre el CRI:Representación del color — Wikipedia.

Parpadeo, PWM y seguridad de la cámara

Si sus luminarias serán filmadas, pregunte sobre la mitigación del parpadeo y la frecuencia PWM. Las cámaras son más sensibles a los esquemas de control LED; las barras profesionales diseñadas para transmisión incluyen frecuencias PWM seguras para la cámara o proporcionan curvas de atenuación lineal. El estándar DMX512 gestiona la señalización de control (DMX512 — Wikipedia).

Cómo elegir la barra de iluminación LED de escenario adecuada

Al recomendar un bar, equilibro las especificaciones con el contexto del proyecto: tamaño del local, infraestructura de aparejos, disponibilidad de energía, requisitos de control y presupuesto. A continuación, enumero los pasos prácticos que utilizo para tomar decisiones en una hoja de especificaciones o licitación.

Paso 1 — Definir el rol

¿La barra es un efecto de lavado frontal, de luz de fondo, de pared de ciclorama o de píxeles? Para un lavado uniforme, prioriza el CRI/blanco ajustable y el suavizado del haz. Para los efectos, prioriza el control individual de píxeles y la frecuencia de actualización.

Paso 2: Adaptar la potencia y la óptica al espacio

Calcule los lux necesarios a la distancia de trabajo. Utilice los datos fotométricos del proveedor siempre que sea posible. Por ejemplo, una proyección de 20 m para una sala de conciertos requiere una barra de mayor potencia (clase 150-500 W) con un haz más estrecho u óptica secundaria para retener los lux; una iluminación de techo de 3-6 m requiere una óptica gran angular y menor potencia.

Paso 3 — Confirmar el control y la integración

Verifique los requisitos del canal DMX, si se requiere sACN/Art-Net para un gran número de píxeles y si la luminaria admite RDM para direccionamiento remoto. Asegúrese de que la entrada de alimentación (monofásica, 110-240 V CA) y la distribución de energía en rack se ajusten a su infraestructura.

Perfil del proveedor: Por qué es importante la elección del proveedor — <span class="notranslate">Uplus Lighting</span>

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Lista de verificación de comparación y decisión

En resumen, aquí tienes una lista de verificación que utilizo al comparar barras de luces LED para escenarios. Cada línea corresponde a una especificación medible o a un paso de verificación.